Etiqueta: cine

  • «Riña en un café» de Fructuoso Gelabert, la primera película española de ficción

    El 10 d’agost de 1897, Fructuós Gelabert va fer el primer film amb argument de l’Estat espanyol, titulat: Riña en un café, on a més a més de ser-ne el director, també hi va actuar en el film. L’ operador fou en Santiago Biosca. Cap dels actors no va cobrar per la seva feina, i tots eren gent coneguda del nostre cineasta.

    L ‘argument es el següent: a la terrasseta d’un cafè, uns amics estan prenent una beguda. En aquell moment apareix una noia, la qual rep tota una sèrie de floretes, algunes una mica pujades de to. Ella marxa però, al cap d’una estona, apareix en escena un noi ben plantat que li retreu a un dels joves asseguts la seva gosadia amb la noia. Ràpidament comença una baralla que finalitza amb violència, fins que els dos contendents són separats pels altres joves. Finalment, tot acaba amb una encaixada de mà.

    Per Gelabert, aquest film fou clarament pacifista, amb un missatge de pau i concordia, a més a més, és clar, d’un divertiment.

    […]

    L ‘any 1952, el mateix Gelabert va fer una nova versió de la seva obra, també amb 20 metres de durada, que en aquests moments es conserva als Arxius d’ Audiovisuals de la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya.

  • Abre el cine Lumière en el Paralelo

    Per a la primera funció del dia de la inauguració es va programar la projecció de nou curts: Soldados en el campamento, Llegada de un tren, Llegada de Mazzantini a la playa, Corrida de toros, Riña de mujeres, Batalla en la nieve, Baño de Diana, Desfile de lanceros de la reina i Caballería pasando un río.

  • Inauguración de los Cines Coliseum en la Gran Vía

    INAUGURACIÓN DEL «COLISEUM»
    […]

    En realidad, tanto se ha hablado del nuevo y suntuoso cinematógrafo, tan minuciosas hon sido las informaciones y reclamos periodísticos publicados sobre el mismo, que apenas quedará quien ignore cuales son las principales características del edificio. En su fachada, verdaderamente magnífica y do sorprendente efecto, predominan las líneas clásicas que sirven de marco al soberbio arco, apuntado del piso principal y a la monumental terraza del mismo. Completan el ornamento de este piso varios grupos y figuras de piedra y de gran tamaño que simbolizan diversas manifestaciones del arte.

    El atrio está sustentado por una serie de bellas columnas de mármol.

    El edificio está coronado por una monumental cúpula sobre la que descansan artísticas figuras alegóricas.

    La sala de spectáculos consta de tres pisos, con butacas, plateas, palcos, anfiteatro y entrada general, todo ello instalado con arreglo a los últimos refinamientos del confort y de la comodidad para el público.

    Está decorada la sala con gran sencillez que no excluye el lujo y la suntuosidad. El color predominante es el blanco con aplicaciones azules y cortinas y tapices del mismo tono. Del centro pende una magnífica lámpara de bronce dorado y cristalería de magnífico efecto. Además, están distribuidas por las paredes y antepechos de los diversos pisos, otras lámparas y faroles de refinado gusto artístico.

    La sillería, en general, es de color caoba y la correspondiente a palcos y plateas está tapizada de terciopelo azul.

    El marco del escenario es amplio y con la característica de la sencillez. El vestíbulo es realmente regio por su amplitud y decorado. Tiene tres enormes puertas de cristales, por las que puede quedar desalojado de público, el local, en pocos minutos.

    Las restantes dependencias del local, aún no totalmente terminadas (el bar, el restorán, el casino, etc.), dan la impresión de suntuosidad del resto del edificio.

    Como hemos indicado, ayer se efectuó la inauguración, asistiendo a ella las autoridades locales, representantes de las principales marcas de la cinematografía francesa (que vinieron a Barcelona con este exclusivo objeto) y un público selecto y numerosísimo que llenaba por completo el local.

    La banda municipal dio un escogido concierto durante el descanso.

    El programa de películas, en el que figuraba el magnífico film de la marca Gaumont «La Moderna Dalila» fué muy del agrado del público.

    Barcelona, cuenta, pues, desde ayer con un magnífico local cinematográfico, a la altura de los mejores del extranjero, siendo una verdadera pena que no se haga algo parecido para espectáculos teatrales, ya que tan necesitada está la ciudad de teatros que estén a la altura de su fama y riqueza.

  • Abre el Cine Capítol con protección contra los maleducados

    La primera noticia que tenemos del Capítol Cinema la hemos leído en la revista «Arte y Cinematografía» en su número 303 del mes de julio de 1926. Resumida, dice así: «Siguen con gran actividad las obras del magnífico salón destinado a cinematografía que la empresa Ideal hace construir en la Rambla de Canaletas, número 6.»

    La inauguración tuvo efecto la noche del 23 de septiembre de 1926, con un programa confeccionado con los siguientes films: «Los parásitos», por Madge Bellamy, y «Dick el güardiamarina» [The midshipman], por Ramón Novarro. El periódico «Las Noticias», en su página cinematográfica de los viernes, reseñó así la inauguración del salón: «…Bonito local, en el que caben 1.700 personas cómodamente instaladas. La empresa ha tenido el buen cuidado de disponer el respaldo de las sillas de forma que tengan su base suficientemente larga para que los mal educados no puedan molestar con el pie al espectador de delante. También se ha dispuesto el pavimento de tal modo que los «pisafuérte» no puedan taconear…»

    [Jorge Torras]

  • André Malraux, los nacionales, y los persas de Esquilo

    «Els perses!», va exclamar en francès André Malraux des de Montjuïc en veure els focs de les avançades de Franco, poc abans de l’ocupació. Malraux es trobava a Barcelona des de juliol del 1938, on rodava als estudis Orfea algunes escenes de Sierra de Teruel, basada en la seva obra L’espoir, i va haver d’interrompre la filmació el 24 de gener a causa de l’arribada imminent de les tropes franquistes, i marxar a França, a Joinville, on hi havia uns estudis cinematogràfics, a acabar la pel·licula. L’exclamació, recollida per Max Aub en el seu llibre sobre la pel·licula, en què també va participar, és explicada d’aquesta manera per l’escriptor: «[Malraux] recordaba la representación famosa de la tragedia de Esquilo en la que, según la leyenda, el actor que encarnaba Jerjes cayó atravesado por una flecha enemiga al denunciar la llegada de sus adversarios».

    Però no tots els barcelonins veien arribar els perses ni veien propera la destrucció de l’Acropolis. Els barcelonins que es van quedar van rebre els ocupants amb sentiments molt diversos, segons les seves simpaties polítiques.

  • «Gilda», más que Rita Hayworth

    LOS ESTRENOS COLISEUM. «Gilda»
    Los «doctores en publicidad» han hecho lo que debían al amontonar deslumbradores párrafos en torno a Rita Hayworth y debemos reconocer que no han exagerado de un modo apreciable, pero no han caído en la cuenta de que con tal conducta se corría el peligro de hacer suponer que «Gilda» era, simplemente, Rita Hayworth. Si así hubiese sido, esta comentario no tendría más extensión que la precisa para intentar la casi vana tarea de buscar un adjetivó inédito que aplicar a la ex esposa de Orson Welles, más esa grata rebusca ha de quedar supeditada a otras consideraciones, ya que esta película por sus finísimas calidades cinematográficas merece un análisis que deje al margen la belleza imponderable de la protagonista, a fin de que no altere substancialmente el juicio.

    «Gilda» es, por lo pronto, una habilísima película de intriga que nos ha recordado, por sü ambientación, por sus misterios sostenidos, por la intervención de personajes extraños, inexplicados y decisivos, algunas cosas de Sternberg y, sobre todo, el estilo narrativo de Somerset Maugham. Ya el primer plano es un golpe de audacia expresiva que se lleva al espectador tras de sí, en pos de los imprevistos derroteros de una historia que, valiéndose de recursos elementales pero de reconocida eficacia dramática, se desenvuelve sin que se lleguen a concretar hasta el momento preciso las razones que tienen los personajes para obrar como obran. Con ello se consigue que el público no separe los ojos de la pantalla ni por un instante; nadie sabe lo que puede pasar, puesto que nadie sabe por qué sucede lo que se ve. A esta nota dominante responde toda la película, incluso el tremendo duelo amoroso que mantienen Rita Hayworth y Glenn Ford, en el que la pasión restalla como latigazos.

    Puede deducirse, por lo que queda dicho, que en «Gilda» se usan los más acreditados trucos de la novelística «de misterio», y por ello será preciso agregar que si ello es cierto, también lo es que se ha puesto en su utilización auténtico talento y verdadera gracia de buen cine pues, eso y no otra cosa es el estilo de la dirección, atenta a la creación de ambientes al juego de los figurantes, y, más que nada, a conceder un relieve visual y plástico, extraordinario — con calidades fotográficas insuperables — a las situaciones de más importancia para el curso de la narración. Si a todo ello se agrega el «sex appeal», el «glamour», el «¡oomph!», etc., etc., de la inenarrable Rita Hayworth — que realmente se nos muestra fascinadora a costa de un manejo agotador de sus encantos — podrá obtenerse una idea bastante clara de lo que es «Gilda», en cuyo reparto sobresalen Glenn Ford, tenso, firme y exacto, en una revelación total, y George Macready. Antes de terminar señalemos la espectacularidad de una rumba y un «fox» danzados y cantados por la mismísima Rita, que al contorno de «vamp» de su papel infunde la luminosa fuerza de su juventud y una nada desdeñable flexibilidad interpretativa que, verdaderamente nos ha sorprendido muy agradablemente. – H. SAENZ GUERRERO.

  • Un Sinatra enamorado de Ava Gardner llega a Barcelona sin saber que ya tiene rival en Tossa: el torero Mario Cabré

    Bullfighter, Sinatra Vie
    Rivals Woo Ava Gardner

    Barcelona, Spain, May 12 (UP)

    Singer Frank Sinatra meets today the bullfighter who is his rival for the affections of Ava Gardner.

    The crooner and bullfighter were to face each other at the little coastal town of Tossa de Mar, where Miss Gardner was making exterior shots for her film, «Pandora and the Flying Dutchman.»

    Bullfighter Mario Cabre is the film’s male lead, and he gives signs of romancing Miss Gardner, both on and off the set.

    This information depressed Sinatra when he arrived in Barcelona by air from the United States yesterday. It put him in a snappish mood.

    Sinatra said he came to Spain for a «much needed rest.» He suffered a throat hemorrhage recently, and his doctor told him to sing not at all and talk as little as possible.

    He rented a car and drove north along the picturesque Catalan coast to a rendezvous with Miss Gardner at the Sea Gull Inn in the resort town of s’Agaro.

    For their reunion, he brought a case of Coca Cola and another and unidentified present wrapped in tissue paper. Miss Gardner climbed in the car with him and they drove north along the coastal highway to Tossa de Mar.

    There they dined with British Actor James Mason at La Bastida estate, where Sinatra is staying. Miss Gardner spent the night at a neighboring estate.

    Back in Hollywood, Sinatra’s wife was reported planning divorce action.